Tutorial disegno #1 - Paint tool SAI!

Come primo tutorial di questo blog, piuttosto che partire già a disegnare, vorrei parlare prima di tutto dei mezzi che io uso per farlo, altrimenti mi verrebbe un po' difficile partire di punto in bianco.
Oggi ho preferito partire da un programma per il disegno digitale, un po' perchè ultimamente mi dedico molto alla mia bimba tavoletta con alcuni lavori, un po' perchè i programmi sono davvero tanti e vari, e preferirei cominciare a cacciarne qualcuno!

Aprite l'immagine se volete avere una qualità migliore!

PREMESSA: Per poter usare al meglio questo programma, come qualsiasi altro programma di disegno/grafica, abbiamo bisogno di una tavoletta grafica, anche di quelle più economiche, l'importante è avere sempre la possibilità di lavorare con più facilita e soprattutto modificare la pressione dei pennelli che andremo ad elencare.


Cerchietto rosso - la Pen: La pen è uno strumento che  si trova già di bas,e appena si scarica il programma. E' una semplicissima penna che io personalmente uso per schizzare le bozze di ogni disegno che faccio, alcuni la usano sia per schizzare, che per inchiostrare. Molto versatile e non esageratamente dura o morbida, è l'ideale per poter iniziare a fare un po' di pratica, quindi la consiglio sempre a chi per la prima volta usa SAI.

Cerchietto Verde - Brush: La gioia della mia vita, il mio inestimabile amore. Il brush( o "pennello") è anch'esso compreso tra gli strumenti base del programma, e io uso lo uso per TUTTO ( a volte faccio schizzi,lineart e colore anche solo con questo) e specialmente quando decido di fare painting. Grazie alle opzioni dei pennelli che ho elencato prima, è possibile modificare la sua durezza, la densità, e la diluizione, rendendolo sempre uno strumento versatile e adatto ad ogni tipo di colorazione/lavoro. Nell'esempio che ho fatto sopra (sempre in verde) si può notare come da un verde molto chiaro sono passata a quello scuro, senza la necessità di usare un aerografo per rendere le ombre più morbide. Dà un effetto anche più realistico!

Cerchiettoviola - Water: O comunemente detto "pennello acqua" ( ma si sa, io invento sempre termini molto strambi, fateci l'abitudine XD) è il pennello delle sfumature, come mostro nell'esempio in viola. Come ho detto sopra il brush, teoricamente, non avrebbe bisogno dell'uso di quest'altro strumento, visto che se gestito bene e con le giuste impostazioni può fare anche da water da solo. Ma è molto consigliato questo particolare pennello perchè amalgama meglio i colori tra di loro, e da un effetto più realistico alle sfumature che vogliamo creare, senza bisogno di alcuna modifica o grattacapi!
Attenzione: Il water  non è consigliato per colorare, sicché è preferibile usarlo solo per le sfumature :)

Cerchietto blu - MINKpen: No ok, c'è puzza di Dramatical Murder qui *pubblicitàocculta*. In realtà il vero nome di questo strumento (ancora una volta strumento di base) è Ink Pen, o "penna ad inchiostro". E' lo strumento ideale per le lineart, pulito e preciso e soprattutto molto sensibile alla pressione della propria penna. Più è leggero il vostro tocco, meno la linea sarà marcata, e viceversa. Nell'esempio in blu sul foglio ho fatto notare anche la differenza tra questo tratto, e il tratto della Pen normale, che è decisamente più grosso e meno preciso. Mi piace pensare all'Ink per come un pennino giapponese, visto che (effettivamente) sembra essere stato ricreato apposta per dare gli stessi effetti!

Inutile descrivere la Gommarosa e il Secchiosenape. Sono strumenti che avrete incontrato almeno una volta nella vita...anche per scherzo su Paint.

Altra cosa da aggiungere prima di arrivare al granfinale: Come avete potuto notare, con la creazione di un nuovo foglio da lavoro, nel riquadro dell'anteprima e nel riquadro dei livelli di son venuti a creare due nuovi soggetti, molto semplicemente: l'anteprima del foglio di lavoro, che ora vi andrò a descrivere, e il livello.

La prima striscia è lo zoom, come c'è anche scritto. E' semplice da capire: lo zoom ti permette di aumentare, o diminuire la visibilità di una specifica zona, o sull'intero foglio, più ci si aumenta la barra, più il nostro zoom centrarà una zona particolare ( inutile dire che questo procedimento è molto utile quando si deve disegnare/clorare con precisione un'oggetto, o un particolare)
La seconda striscia è l'angolazione, che permette di girare  il foglio come più si desidera per avere una visuale migliore del proprio lavoro in base alle nostre preferenze.
Esiste anche uno strumento magico ancora più magico, che non metterò come immagine ma lo indicherò da brava bambina!
Ovvero lo strumento Specchio, che ci permette di specchiare appunto il lavoro che stiamo facendo, e questo è molto utile quando non siamo sicuri della riuscita di un disegno (ad esempio io sbaglio molte volte la prospettiva e la posizione dei corpi, lo strumento specchio mi dà la possibilità di individuare più facilmente i miei errori e correggerli).Questo strumento è possibile trovarlo accanto allo stabilizer, in altro a destra della finestra di lavoro, sì insomma...accanto all'oggetto che ti salva la vita in ogni occazione.